Melodie di azione intensa di Doom: una sinfonia di metallo e caos

L'eredità duratura di Doom è indissolubilmente legata alla sua colonna sonora di metallo. Le immagini demoniache della serie e l'estetica infuocata risuonano fortemente con lo stile visivo di band come Iron Maiden. Questa relazione simbiotica tra Doom e Music più pesante si è evoluta insieme ai meccanici di gioco del gioco, riflettendo le trasformazioni del genere per tre decenni. Dalle sue origini thrash metal al moderno metalcore di Doom: The Dark Ages , la colonna sonora ha costantemente rispecchiato l'energia aggressiva del gioco.

L'originale Doom Doom ha tratto ispirazione dalla fine degli anni '80 e dai primi anni '90 giganti di metallo come Pantera e Alice in catene. Tracce come "Untitled" (E3M1: Hell Keep) hanno una sorprendente somiglianza con la "bocca di guerra" di Pantera. La colonna sonora generale, con le sue influenze in metallo thrash che ricordano i metallica e l'antrace, completò perfettamente l'azione frenetica e viscerale del gioco. La colonna sonora di Bobby Prince rimane iconica, senza soluzione di continuità con il frenetico pistola del gioco.

Doom: The Dark Ages - Screenshot di gioco

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Questo stile musicale aggressivo è continuato per oltre un decennio fino all'uscita del 2004 di Doom 3 . Questa puntata ispirata all'orrore di sopravvivenza, sebbene di successo commerciale, deviata dalla formula stabilita della serie. Il suo ritmo più lento ha reso necessario un approccio sonoro diverso. Mentre inizialmente è stato preso in considerazione il coinvolgimento di Trent Reznor, Chris Vrenna (precedentemente di unghie da nove pollici) e Clint Walsh alla fine ha composto la colonna sonora, tradendosi ispirazione dal suono atmosferico e complesso dello strumento. Il tema principale di Doom 3fa eco al progressivo metallo dilateralo, catturando perfettamente l'atmosfera inquietante del gioco.

I primi anni 2000 hanno visto uno spostamento sia nei generi FPS che in metallo. L'ascesa di sparatutto console come Call of Duty e Halo hanno influenzato l'evoluzione del Doom , rispecchiando la frammentazione all'interno della scena metallica seguendo la mania di Nu-metal. La colonna sonora ispirata allo strumento di Doom 3*, mentre una partenza, ha dimostrato un esperimento di successo.

Il riavvio del Doom 2016 ha segnato un ritorno trionfante alla forma. La colonna sonora rivoluzionaria di Mick Gordon, una miscela di djent e heavy metal, ha completato perfettamente il combattimento frenetico del gioco. L'intensità dell'album, anche superando l'impatto dell'originale, è ora considerata inseparabile dall'esperienza di gioco.

• Doom Eternal* (2020), pur presentando il lavoro di Gordon, ha affrontato sfide di produzione, risultando in una colonna sonora che, sebbene ancora fortemente influenzata dal metalcore, sembra leggermente meno intenso del suo predecessore. Questo rispecchia il gameplay del gioco, che incorpora più elementi di platform e puzzle.

Mentre Doom eterno è eccellente, molti preferiscono il potere grezzo del Doom del 2016. Questa preferenza fa eco all'accoglienza di alcune bande metalcore prima, meno lucidate.

• Doom: The Dark Ages* presenta un nuovo affascinante capitolo. Le anteprime iniziali suggeriscono una colonna sonora che riflette la miscela del gioco del classico combattimento Doom e di nuovi meccanici. I compositori di finitura sembrano attingere a influenze metal classiche e moderne, rispecchiando l'evoluzione del gioco. Il ritmo più lento, enfatizzato dall'uso di uno scudo, consente una colonna sonora che sia sia pesante che adattabile, potenzialmente incorporando elementi di bande come bussare e fare riferimento a temi di metallo più vecchi.

L'introduzione di mech e creature mitologiche espande l'ambito del gioco, parallelamente alla sperimentazione all'interno del metallo moderno. Questa evoluzione rispecchia la volontà del genere di incorporare elettronica, hip-hop o altre influenze, come si vede in bande come Bring Me the Horizon e ha sciolto.

Il futuro di Doom e Metal è luminoso. The Dark Age promette di offrire un'esperienza emozionante, costruendo i punti di forza della serie mentre abbraccia l'innovazione. Il combattimento del gioco rimarrà centrale, con la colonna sonora che funge da potente complemento, creando un'esperienza immersiva e indimenticabile. L'anticipazione per una nuova colonna sonora di metallo potenzialmente iconica è alta.