Dooms intensive Action -Melodien: Eine Symphonie aus Metall und Chaos

Das dauerhafte Erbe von Doom ist untrennbar mit seinem Metall -Soundtrack verbunden. Die dämonischen Bilder und die feurige Ästhetik der Serie schwingen stark mit dem visuellen Stil von Bändern wie Iron Maiden. Diese symbiotische Beziehung zwischen Schicksal und schwererer Musik hat sich neben der Gameplay -Mechanik des Spiels entwickelt, was die eigenen Transformationen des Genres über drei Jahrzehnte widerspiegelt. Von seinen Thrash -Metal -Ursprüngen bis zum modernen Metalcore von Doom: The Dark Age hat der Soundtrack die aggressive Energie des Spiels durchweg widerspiegelt.

Das Original von 1993 Doom ließ sich von den Metallgiganten der späten 80er und frühen 90er Jahre wie Pantera und Alice in Ketten inspirieren. Tracks wie "Untitled" (E3M1: Hölle halten) eine bemerkenswerte Ähnlichkeit mit Panteras "Mund des Krieges". Der Gesamtsoundtrack mit seinen Thrash-Metalleinflüssen ergänzte die rasante, viszerale Aktion des Spiels perfekt. Die Partitur von Bobby Prince bleibt ikonisch und fügt sich nahtlos mit dem frenetischen Gunplay des Spiels ein.

Doom: Das dunkle Zeitalter - Gameplay -Screenshots

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Dieser aggressive Musikstil dauerte über ein Jahrzehnt bis zur Veröffentlichung von Doom 3 aus dem Jahr 2004. Dieses überlebensrangige Horror-inspirierte Ratenzahlung, obwohl er kommerziell erfolgreich erfolgreich ist, weichte sich aus der etablierten Formel der Serie ab. Sein langsameres Tempo erforderte einen anderen Klangansatz. Während Trent Reznors Beteiligung anfänglich in Betracht gezogen wurde, komponierte Chris Venna (ehemals Nine Inch Nails) und Clint Walsh letztendlich den Soundtrack, der sich vom atmosphärischen und komplexen Klang des Werkzeugs inspirieren ließ. Doom 3's Hauptthema spiegelt das progressive Metall vonlateralusund erfasst die beunruhigende Atmosphäre des Spiels perfekt.

In den frühen 2000er Jahren veränderte sich sowohl die FPS- als auch die Metallgenres. Der Aufstieg von Konsolenschützen wie Call of Duty und Halo beeinflusste Dooms Evolution und spiegelt die Fragmentierung innerhalb der Metallszene nach dem Nu-Metal-Wahn wider. Doom 3's Tool-inspiriertes Soundtrack, während ein Abflug ein erfolgreiches Experiment erwies.

Der Neustart 2016 * markierte eine triumphale Rückkehr zu Form. Mick Gordons bahnbrechender Soundtrack, eine Mischung aus Djent und Heavy Metal, ergänzte den rasanten Kampf des Spiels perfekt. Die Intensität des Albums, die sogar die Auswirkung des Originals übertrifft, gilt jetzt als untrennbar mit dem Spielerlebnis.

• Doom Eternal* (2020), während er Gordons Arbeiten vorstellte, stellten die Produktionsprobleme gegenüber, was zu einem Soundtrack führte, der zwar stark von Metalcore beeinflusst wird, sich etwas weniger intensiv anfühlt als sein Vorgänger. Dies spiegelt das Gameplay des Spiels wider, das mehr Plattform- und Rätselelemente enthält.

Während Doom Eternal ausgezeichnet ist, bevorzugen viele die rohe Kraft des Doom von 2016 *. Diese Präferenz spiegelt die Empfang der früheren, weniger polierten Arbeiten einiger Metalcore -Bands wider.

• Doom: Das dunkle Alter* präsentiert ein faszinierendes neues Kapitel. Erste Vorschau deuten darauf hin, dass ein Soundtrack die Mischung aus dem klassischen Doom -Kampf und der neuen Mechanik des Spiels widerspiegelt. Die Fertigstellung der Komponisten scheinen sowohl klassische als auch moderne Metalleinflüsse zu stützen und spiegeln die Entwicklung des Spiels wider. Das langsamere Tempo, das durch die Verwendung eines Schildes betont wird, ermöglicht einen Soundtrack, der sowohl schwer als auch anpassungsfähig ist und möglicherweise Elemente von Bändern wie Knocked Lose und Referenzierung älterer Metallthemen enthält.

Die Einführung von Mechs und mythologischen Kreaturen erweitert den Spielraum des Spiels und entspricht dem Experimentieren innerhalb des modernen Metalls. Diese Evolution spiegelt die Bereitschaft des Genres wider, elektronische, Hip-Hop oder andere Einflüsse einzubeziehen, wie in Bändern wie Bring Me the Horizon und Locken zu sehen.

Die Zukunft von Schicksal und Metall ist hell. Das dunkle Zeitalter verspricht, ein aufregendes Erlebnis zu liefern und auf den Stärken der Serie aufzubauen und gleichzeitig Innovationen zu nutzen. Der Kampf des Spiels bleibt zentral, wobei der Soundtrack eine leistungsstarke Ergänzung dient und ein eindringliches und unvergessliches Erlebnis schafft. Die Vorfreude auf einen neuen, potenziell ikonischen Metall -Soundtrack ist hoch.