Las intensas melodías de acción de Doom: una sinfonía de metal y caos

El legado duradero de Doom está inextricablemente vinculado a su banda sonora de metal. Las imágenes demoníacas de la serie y la estética ardiente resuenan fuertemente con el estilo visual de bandas como Iron Maiden. Esta relación simbiótica entre la fatalidad y la música más pesada ha evolucionado junto con la mecánica de juego del juego, lo que refleja las propias transformaciones del género durante tres décadas. Desde sus orígenes de metal de thrash hasta el moderno metalcore de Doom: The Dark Edad , la banda sonora ha reflejado constantemente la energía agresiva del juego.

El original de 1993 Doom se inspiró en los gigantes de metales de finales de los 80 y principios de los 90 como Pantera y Alice in Chains. Las pistas como "Untitled" (E3M1: Hell Keep) tienen un parecido sorprendente con la "boca de guerra" de Pantera. La banda sonora general, con sus influencias de metal thrash que recuerdan a Metallica y Anthrax, complementan perfectamente la acción visceral de ritmo rápido del juego. El puntaje de Bobby Prince sigue siendo icónico, combinando perfectamente con el frenético juego de armas del juego.

DOOM: The Dark Ages - Capas de pantalla de juego

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Este estilo musical agresivo continuó durante más de una década hasta el lanzamiento de 2004 de Doom 3 . Esta entrega inspirada en el horror de supervivencia, aunque comercialmente exitosa, se desvió de la fórmula establecida de la serie. Su ritmo más lento requirió un enfoque sónico diferente. Si bien la participación de Trent Reznor se consideró inicialmente, Chris Vrenna (anteriormente de Nine Inch Nails) y Clint Walsh finalmente compusieron la banda sonora, inspirándose en el sonido atmosférico y complejo de Tool. El tema principal deDoom 3se hace eco del metal progresivo delateralus, capturando perfectamente la atmósfera inquietante del juego.

A principios de la década de 2000, vio un cambio en los FPS y los géneros metálicos. El surgimiento de tiradores de consola como Call of Duty y halo influyó en la evolución de la doom , reflejando la fragmentación dentro de la escena del metal después de la locura nu-metal. La banda sonora inspirada en la herramienta deDoom 3, mientras que una partida, demostró un experimento exitoso.

El reinicio 2016 doom marcó un retorno triunfante a la forma. La innovadora banda sonora de Mick Gordon, una mezcla de Djent y Heavy Metal, complementó perfectamente el combate de ritmo rápido del juego. La intensidad del álbum, incluso superando el impacto del original, ahora se considera inseparable de la experiencia del juego.

• DOOM ETERNAL* (2020), aunque presenta el trabajo de Gordon, enfrentó desafíos de producción, lo que resultó en una banda sonora que, aunque aún está muy influenciada por Metalcore, se siente un poco menos intensa que su predecesor. Esto refleja la jugabilidad del juego, que incorpora más plataformas y elementos de rompecabezas.

Si bien Doom Eternal es excelente, muchos prefieren el poder crudo de Doom de 2016. Esta preferencia se hace eco de la recepción de algunas bandas de metalcore, el trabajo anterior y menos pulido.

• DOOM: La Edad Media* presenta un nuevo capítulo fascinante. Las vistas previas iniciales sugieren una banda sonora que refleja la combinación del juego de combate clásico Doom y nueva mecánica. Los compositores terminan el movimiento parecen estar recurriendo a las influencias de metales clásicas y modernas, reflejando la evolución del juego. El ritmo más lento, enfatizado por el uso de un escudo, permite una banda sonora que es pesada y adaptable, lo que puede incorporar elementos de bandas como los temas metálicos más antiguos y holgados.

La introducción de mechs y criaturas mitológicas expande el alcance del juego, en paralelo a la experimentación dentro del metal moderno. Esta evolución refleja la voluntad del género de incorporar la electrónica, el hip-hop u otras influencias, como se ve en bandas como Trat Me the Horizon y soltadas.

El futuro de la fatalidad y el metal es brillante. La Edad Media promete ofrecer una experiencia emocionante, basándose en las fortalezas de la serie mientras abarca la innovación. El combate del juego seguirá siendo central, con la banda sonora sirviendo como un poderoso complemento, creando una experiencia inmersiva e inolvidable. La anticipación de una nueva banda sonora de metal potencialmente icónica es alta.