วันครบรอบ 75 ปีของซินเดอเรลล่า: เจ้าหญิงและรองเท้าแตะแก้วของเธอฟื้นขึ้นมาดิสนีย์ได้อย่างไร

เช่นเดียวกับความฝันของซินเดอเรลล่าที่สิ้นสุดในเวลาเที่ยงคืน บริษัท วอลต์ดิสนีย์เผชิญกับชะตากรรมที่คล้ายกันในปี 2490 การต่อสู้ด้วยหนี้ประมาณ 4 ล้านเหรียญสหรัฐเนื่องจากความพ่ายแพ้ทางการเงินของภาพยนตร์อย่างพิน็อกคิโอแฟนตาเซียและแบมบิ อย่างไรก็ตามเจ้าหญิงอันเป็นที่รักและรองเท้าแตะแก้วอันเป็นสัญลักษณ์ของเธอมีบทบาทสำคัญในการช่วยดิสนีย์จากการจบมรดกของแอนิเมชั่น

ในขณะที่ ซินเดอเรลล่า ฉลองครบรอบ 75 ปีของการเปิดตัวในวันที่ 4 มีนาคมเราได้มีส่วนร่วมกับคนวงในดิสนีย์หลายคนที่ยังคงได้รับแรงบันดาลใจจากเรื่องราวที่ไร้กาลเวลา เรื่องนี้ไม่เพียง แต่คล้ายคลึงกับการเดินทางของ Walt Disney เท่านั้น แต่ยังได้รับความหวังอีกครั้งภายใน บริษัท

เพื่อให้เข้าใจถึงความสำคัญของซินเดอเรลล่าเราต้องกลับมาทบทวนช่วงเวลาแห่งเทพนิยายของดิสนีย์ในปี 2480 ด้วยการเปิดตัวสโนว์ไวท์และคนแคระทั้งเจ็ด ความสำเร็จที่ไม่เคยเกิดขึ้นมาก่อนของภาพยนตร์เรื่องนี้ถือชื่อภาพยนตร์ที่ทำรายได้สูงสุดจนกระทั่งผ่านไปด้วยลมที่ผ่านไปสองปีต่อมาทำให้ดิสนีย์สามารถสร้างสตูดิโอเบอร์แบงก์ได้ยังคงเป็นสำนักงานใหญ่ในวันนี้

หลังจาก Snow White กิจการครั้งต่อไปของ Disney Pinocchio ในปี 1940 มาพร้อมกับงบประมาณ 2.6 ล้านดอลลาร์ที่มีมูลค่าสูงกว่า Snow White ประมาณหนึ่งล้าน แม้จะมีเสียงไชโยโห่ร้องที่สำคัญและสองรางวัลออสการ์สำหรับคะแนนต้นฉบับที่ดีที่สุดและเพลงต้นฉบับที่ดีที่สุด แต่ก็ส่งผลให้เกิดการสูญเสีย $ 1 ล้าน เทรนด์นี้ยังคงดำเนินต่อไปด้วย Fantasia และ Bambi ซึ่งยิ่งทำให้ความทุกข์ยากทางการเงินของดิสนีย์ลึกซึ้งยิ่งขึ้น เหตุผลหลักสำหรับความพ่ายแพ้เหล่านี้คือการระบาดของสงครามโลกครั้งที่สองซึ่งเกิดจากการรุกรานโปแลนด์ของเยอรมนีในเดือนกันยายน 2482

“ ตลาดยุโรปของดิสนีย์แห้งไปในช่วงสงครามและภาพยนตร์อย่าง Pinocchio และ Bambi ไม่สามารถแสดงได้ที่นั่นนำไปสู่การแสดงที่ไม่ดี” Eric Goldberg ผู้อำนวยการร่วมของโพคาฮอนทัสและนักแสดงนำใน Genie ของ Aladdin "สตูดิโอได้รับมอบหมายจากรัฐบาลสหรัฐฯในการผลิตภาพยนตร์และโฆษณาชวนเชื่อสำหรับกองทัพบกและกองทัพเรือตลอดปี 1940 ดิสนีย์เปลี่ยนไปสร้างภาพยนตร์แพ็คเกจเช่น Make Mount Music, Fun และ Fancy Free และ Melody เวลาเหล่านี้เป็นโครงการที่ยอดเยี่ยม

ภาพยนตร์แพ็คเกจคือการรวบรวมการ์ตูนสั้น ๆ ที่รวมอยู่ในภาพยนตร์สารคดี ดิสนีย์ผลิตหกสิ่งเหล่านี้ระหว่าง Bambi ในปี 1942 และ Cinderella ในปี 1950 รวมถึง Saludos Amigos และ Caballeros ทั้งสามซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของนโยบายเพื่อนบ้านที่ดีของสหรัฐอเมริกาเพื่อต่อต้านลัทธินาซีในอเมริกาใต้ ในขณะที่ภาพยนตร์เหล่านี้สามารถหยุดยั้งได้และความสนุกสนานและฟรีแฟนซีลดหนี้ของสตูดิโอจาก 4.2 ล้านดอลลาร์เป็น 3 ล้านดอลลาร์ในปี 1947 พวกเขาขัดขวางการผลิตเรื่องราวเคลื่อนไหวที่มีความยาวคุณลักษณะที่แท้จริง

“ ฉันต้องการกลับเข้าสู่ฟีเจอร์ฟีเจอร์” วอลต์ดิสนีย์สะท้อนในปี 2499 ตามที่ยกมาใน The Animated Man: A Life of Walt Disney โดย Michael Barrier "แต่มันต้องใช้การลงทุนและเวลาที่สำคัญคุณลักษณะการ์ตูนที่ดีต้องการทั้งสองอย่างมาก Roy พี่ชายของฉันและฉันได้พูดคุยกันอย่างดุเดือด ... มันเป็นหนึ่งในความรู้สึกที่ยิ่งใหญ่ของฉัน ... ฉันบอกว่าเราจะก้าวไปข้างหน้ากลับเข้าสู่ธุรกิจหรือเลิกกิจการและขายออก"

เผชิญกับความเป็นไปได้ในการขายหุ้นของเขาและออกจาก บริษัท วอลต์และรอยเลือกเส้นทางที่เสี่ยงกว่าการเดิมพันทุกอย่างบนคุณสมบัติอนิเมชั่นที่สำคัญครั้งแรกของพวกเขานับตั้งแต่แบมบี้ในปี 2485 หากการพนันนี้ล้มเหลว

Tori Cranner ผู้จัดการคอลเล็กชั่นศิลปะของ Walt Disney Animation Research Library "วอลต์ยอมรับว่าอเมริกาหลังสงครามต้องการความหวังและความสุขในขณะที่ Pinocchio เป็นภาพยนตร์ที่สวยงาม แต่ก็ขาดความสุขที่ซินเดอเรลล่ารวบรวมโลกต้องการเรื่องราวของการเพิ่มขึ้นจากขี้เถ้าไปสู่สิ่งที่สวยงามและซินเดอเรลล่าเป็นตัวเลือกที่สมบูรณ์แบบสำหรับช่วงเวลานั้น"

Cinderella และ Disney's Rags To Riches Tale

การเชื่อมต่อของวอลต์กับซินเดอเรลล่าย้อนกลับไปในปี 1922 เมื่อเขาสร้างซินเดอเรลล่าสั้น ๆ ที่สตูดิโอหัวเราะ-โอ-กรัมก่อนที่จะก่อตั้งดิสนีย์กับรอย ภาพยนตร์สารคดีสั้น ๆ และต่อมานี้ได้รับแรงบันดาลใจจากนิทานฉบับ 1697 ของ Charles Perrault ซึ่งอาจติดตามต้นกำเนิดระหว่าง 7 BC และ AD 23 โดย Strabo Greek Geographer มันเป็นเรื่องเล่าคลาสสิกของความดีกับความชั่วความรักที่แท้จริงและความฝันที่เป็นจริงสะท้อนกับวอลต์อย่างลึกซึ้ง

“ สโนว์ไวท์เป็นเด็กผู้หญิงที่เรียบง่ายและเชื่อในความปรารถนาและรอให้เจ้าชายมีเสน่ห์ของเธอ” วอลต์ดิสนีย์กล่าวในภาพจากซินเดอเรลล่าของดิสนีย์: การสร้างคุณสมบัติดีวีดีพิเศษชิ้นเอก “ ซินเดอเรลล่านั้นใช้งานได้จริงมากขึ้นเธอเชื่อในความฝัน แต่ก็ยังลงมือทำเมื่อเจ้าชายชาร์มมิ่งไม่มาเธอก็ไปที่วังเพื่อตามหาเขา”

ความแข็งแกร่งและความยืดหยุ่นของซินเดอเรลล่าแม้เธอจะถูกทารุณกรรมโดยแม่เลี้ยงที่ชั่วร้ายของเธอและพ่อเลี้ยงของเธอสะท้อนการเดินทางของวอลต์จากจุดเริ่มต้นที่ต่ำต้อยซึ่งถูกทำเครื่องหมายด้วยความล้มเหลวและความท้าทายมากมาย

ความพยายามครั้งแรกของวอลต์ที่จะฟื้นฟูซินเดอเรลล่าในฐานะซิมโฟนีที่โง่เขลาในปี 2476 ได้กลายเป็นโครงการที่ทะเยอทะยานมากขึ้นในปี 2481 ในที่สุดก็กลายเป็นภาพยนตร์สารคดี แม้จะมีความล่าช้าเนื่องจากสงครามและปัจจัยอื่น ๆ การพัฒนาของภาพยนตร์เรื่องนี้กว่าทศวรรษที่ผ่านมาทำให้มันกลายเป็นคลาสสิกที่รักที่เรารู้จักในวันนี้

ความสำเร็จของดิสนีย์กับซินเดอเรลล่าเกิดจากความสามารถในการเปลี่ยนเทพนิยายดั้งเดิมให้กลายเป็นเรื่องราวที่น่าดึงดูดในระดับสากล “ ดิสนีย์นำนิทานเก่าแก่เหล่านี้มาผสมผสานกับสัมผัสที่เป็นเอกลักษณ์ของเขานำหัวใจและความหลงใหลมาสู่ตัวละครและเรื่องเล่า” โกลด์เบิร์กกล่าว "เรื่องราวเหล่านี้มักจะน่ากลัวและเตือนได้รับความสุขและสนุกสนานสำหรับผู้ชมทุกคนทำให้มั่นใจได้ว่าพวกเขาจะได้รับการอุทธรณ์"

เพื่อนสัตว์ของซินเดอเรลล่ารวมถึง Jaq, Gus และ The Birds ให้การบรรเทาการ์ตูนและอนุญาตให้ซินเดอเรลล่าแสดงตัวตนที่แท้จริงของเธอ แม่ทูนหัวนางฟ้าที่ได้รับการปรับปรุงใหม่เป็นรูปปั้นที่น่าเบื่อและยายโดยอนิเมเตอร์มิลต์คาห์ลเพิ่มความสัมพันธ์และเสน่ห์เพิ่มขึ้นในฉากการเปลี่ยนแปลงที่เป็นสัญลักษณ์ซึ่งยังคงเป็นไฮไลต์ในประวัติศาสตร์ของดิสนีย์

อนิเมชั่นของการเปลี่ยนแปลงการแต่งกายของซินเดอเรลล่าซึ่งได้รับการยกย่องให้เป็นที่ชื่นชอบของวอลต์ได้รับการออกแบบอย่างพิถีพิถันโดย Marc Davis และ George Rowley ตำนานดิสนีย์ “ ประกายทุกชิ้นถูกวาดด้วยมือและทาสีในแต่ละเฟรม” แครนเนอร์ประหลาดใจ "มีช่วงเวลาหนึ่งในระหว่างการเปลี่ยนแปลงที่เวทมนตร์หยุดชั่วคราวสร้างเอฟเฟกต์ที่น่าทึ่งซึ่งจับภาพเวทมนตร์อย่างแท้จริง"

การเพิ่มรองเท้าแตะแก้วที่แตกหักในตอนท้ายของภาพยนตร์เรื่องนี้เน้นย้ำถึงหน่วยงานและความแข็งแกร่งของซินเดอเรลล่า “ ซินเดอเรลล่าไม่ได้เป็นเพียงแค่ตัวละครที่ไม่โต้ตอบเธอเป็นคนเชิงรุกและมีไหวพริบ” โกลด์เบิร์กเน้น "เมื่อรองเท้าแตะหยุดพักเธอนำเสนออีกคนหนึ่งที่เธอเก็บไว้แสดงการควบคุมและความแข็งแกร่งของเธอ"

ซินเดอเรลล่าเปิดตัวในบอสตันเมื่อวันที่ 15 กุมภาพันธ์ 2493 และได้เปิดตัวในวันที่ 4 มีนาคมโดยมีรายได้ 7 ล้านเหรียญสหรัฐในงบประมาณ 2.2 ล้านดอลลาร์ทำให้ภาพยนตร์ประสบความสำเร็จมากที่สุดของดิสนีย์นับตั้งแต่สโนว์ไวท์ ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัล Academy Award สามครั้งและได้รับการยกย่องว่าเป็นการกลับมาเป็นแบบฟอร์มสำหรับดิสนีย์ “ ความสำเร็จของซินเดอเรลล่าฟื้นฟูสตูดิโอ” โกลด์เบิร์กกล่าว "มันอนุญาตให้ดิสนีย์สร้างคุณสมบัติการเล่าเรื่องต่อไปเช่น Peter Pan, Lady and the Tramp, Sleeping Beauty, 101 Dalmatians และ The Jungle Book"

75 ปีต่อมาเวทมนตร์ของซินเดอเรลล่าอาศัยอยู่

เจ็ดสิบห้าปีต่อมาอิทธิพลของซินเดอเรลล่ายังคงแข็งแกร่งเห็นได้ชัดในสวนสาธารณะดิสนีย์และภาพยนตร์สมัยใหม่ ปราสาทของเธอเป็นแรงบันดาลใจให้ปราสาทที่เป็นสัญลักษณ์ที่เห็นในภาพยนตร์ดิสนีย์ Intros และมรดกของเธอรู้สึกได้ในฉากต่าง ๆ เช่นการเปลี่ยนชุดของ Elsa ใน Frozen, เคลื่อนไหวโดย Becky Bresee “ เราต้องการให้เกียรติผลกระทบของซินเดอเรลล่า” Bresee แบ่งปัน "ประกายและเอฟเฟกต์ในการเปลี่ยนแปลงของ Elsa เป็นการแสดงความเคารพต่อซินเดอเรลล่า"

การมีส่วนร่วมของ ชายชราเก้าคน และ แมรี่แบลร์ ต่อสไตล์และตัวละครที่โดดเด่นของซินเดอเรลล่าก็เป็นสิ่งสำคัญเช่นกัน ดังที่ Eric Goldberg สรุปไว้อย่างเหมาะสม "ข้อความที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของซินเดอเรลล่าคือความหวังมันแสดงให้เห็นว่าความเพียรและความแข็งแกร่งสามารถนำไปสู่ความฝันที่ตระหนักได้