Natagpuan ang script ni Ridley Scott: 'Hindi sa palagay ko ito ay magpapasaya sa mga tagahanga'

Nawala ang Dune ni Ridley Scott: Isang 40 taong gulang na script ang nagbukas

Sa linggong ito ay nagmamarka ng apat na dekada mula nang ma -premiered si David Lynch, isang box office flop na mula nang linangin ang isang tapat na kulto na sumusunod. Ang kaibahan nitong kaibahan sa kamakailang pagbagay ni Denis Villeneuve ay nagpalabas ng na -update na interes sa epikong nobela ni Frank Herbert at ang iba't ibang mga interpretasyong cinematic. Ang artikulong ito ay sumasalamin sa isang dati nang hindi kilalang kabanata: isang 133-pahinang draft ng script mula sa inabandunang dune na proyekto ni Ridley Scott, na hindi nakuha mula sa Coleman Luck Archives sa Wheaton College.

Si Scott, na mainit sa tagumpay ng Alien , ay nagmana ng isang nakasisilaw, un-cinematic screenplay ni Frank Herbert mismo. Pinili niya ang isang bilang ng mga eksena ngunit sa huli ay inatasan si Rudy Wurlitzer (two-lane blacktop,Walker) para sa isang kumpletong pagsulat muli. Ang bagong natuklasang draft na ito, na isinulat noong Oktubre 1980, ay nagpapakita ng isang makabuluhang magkakaibang pananaw, na malinaw na inilaan bilang unang bahagi ng isang two-film saga.

Ang script ni Wurlitzer, habang pinuri ni Scott bilang "isang disenteng distillation ni Frank Herbert," nahaharap sa pagpuna sa loob ng mga unibersal na larawan. Ang mas madidilim, mas marahas, at sisingilin sa politika ay maaaring itinuring na masyadong mapanganib para sa isang pangunahing blockbuster. Ang paglihis ng script mula sa mapagkukunan ng mapagkukunan ni Herbert, kabilang ang mga idinagdag na mga eksena at pagbabago ng character, ay malamang na nag -ambag sa pagtanggi nito.

Isang Reimagined Paul Atreides

Binubuksan ni Scott ang dune na may isang pagkakasunud -sunod ng panaginip na nagpapakita ng mga hukbo ng apocalyptic, na inilarawan ang kapalaran ni Paul. Ang mga visual na paglalarawan ng script ay mayaman na evocative, na sumasalamin sa pirma ng stylistic na intensity ni Scott. Sa halip na ang paglalarawan ni Timothée Chalamet, si Paul ay inilalarawan bilang isang pitong taong gulang, sumasailalim sa mga pagsubok na nagpapakita ng kanyang koneksyon sa saykiko sa kanyang ina, si Jessica. Ang bersyon na ito ni Paul, na inilarawan bilang pagkakaroon ng "Savage Innocence," ay higit na masidhi kaysa sa paglalarawan ni Lynch, na aktibong namamahala sa kanyang kapalaran. Ang isang flash-forward ay nagpapakita ng kanyang pagbabagong-anyo sa isang bihasang swordsman sa edad na 21, na lumampas kahit na si Duncan Idaho.

Ang pagkamatay ng Emperor at intriga sa politika

Ang isang pivotal plot twist ay nagpapakilala sa pagkamatay ng emperador bilang katalista para sa mga kaganapan ng kuwento. Ang pag -alis na ito mula sa nobela ay nagdaragdag ng isang layer ng intriga. Ang Baron Harkonnen, na naghahanap upang makontrol ang produksiyon ng pampalasa ng Arrakis, ay nagmumungkahi ng isang pakikipagtulungan kay Duke Leto, na sa huli ay tinanggihan. Ang isang pangunahing palitan ng dayalogo ay sumasalamin sa isang sikat na linya mula sa pelikula ni Lynch: "na kumokontrol sa dune ay kumokontrol sa pampalasa, at kinokontrol ang pampalasa ay kumokontrol sa uniberso."

Ang Guild Navigator at Arrakis

Nagtatampok ang script ng isang detalyadong paglalarawan ng Guild Navigator, isang nilalang na may pampalasa, na nailarawan bilang isang humanoid figure na lumulutang sa isang transparent na lalagyan. Ang pamamaraan ng Navigator ng pag -plot ng kurso ng Heighliner sa pamamagitan ng mga musikal na intonasyon ay nagdaragdag ng isang natatanging, halos iba pang elemento. Ang pagdating sa Arrakis ay nagpapakita ng isang aesthetic ng medieval, binibigyang diin ang mga tabak, pyudal na kaugalian, at mga pagkakaiba -iba ng klase. Ang ekolohikal na epekto ng pag -aani ng pampalasa ay naka -highlight sa pamamagitan ng iba't ibang mga eksena, na sumasalamin sa mga alalahanin sa kapaligiran ni Herbert.

karahasan at pagkabulok ng lunsod

Ang script ay hindi nahihiya palayo sa graphic na karahasan. Ang isang eksena ng bar ng bar, na nakapagpapaalaala sa mga pelikulang aksyon ng 1980s, ay nagpapakita ng mga kasanayan sa labanan ni Paul. Ang paglalarawan ng Arakeen bilang isang hindi wastong tanawin ng lunsod, kasama ang mga walang tirahan na populasyon at mga dibisyon ng klase ng stark, ay nagdaragdag ng isang magaspang na realismo na wala sa mga nakaraang pagbagay.

Ang malalim na disyerto at isang nawawalang elemento

Sina Paul at Jessica ang pagtakas sa disyerto ay puno ng peligro. Ang kanilang pag -crash landing at kasunod na paglalakbay ay malinaw na inilarawan, na binibigyang diin ang kalupitan ng kapaligiran. Ang isang kapansin-pansin na pag-alis ay ang relasyon ng ina-anak na hindi sinasadya na naroroon sa mga naunang draft, isang punto ng pagtatalo kasama sina Herbert at De Laurentiis.

Ang Fremen na nakatagpo at kasukdulan

Ang engkwentro sa mga fremen ay nagbubukas ng matinding kalupitan. Ang tunggalian ni Paul kasama si Jamis ay inilalarawan sa detalye ng graphic, na ipinakita ang kanyang pagpapasiya at kapasidad para sa parehong karahasan at pagsisisi. Ang script ay nagtatapos sa isang seremonya ng Water of Life, na nagtatampok ng isang shamanistic figure at isang higanteng sandworm, na nagtatapos sa Jessica na naging bagong Ina ng Reverend at pagtanggap ni Paul sa tribo ng Fremen. Nagtatapos ang script sa implikasyon ni Paul na nakasakay sa isang sandworm, isang pangunahing elemento na nais ni Herbert na makita sa isang cinematic adaptation.

Isang naka -bold, ngunit naghahati sa paningin

Si Scott's dune , tulad ng naisip ni Wurlitzer, ay nagtatanghal ng isang mas madidilim, mas marahas, at sisingilin sa politika kaysa sa mga nakaraang pagbagay. Habang ginalugad nito ang mga tema at espirituwal na tema ng nobela, ang paglihis nito mula sa mapagkukunan ng materyal at ang matinding karahasan nito ay maaaring nag -ambag sa pagkabigo nito upang matiyak ang paggawa. Ang naka -bold na diskarte ng script, gayunpaman, ay nag -aalok ng isang kamangha -manghang sulyap sa isang kahaliling cinematic interpretasyon ng obra maestra ni Frank Herbert, isa na inuna ang mga alalahanin sa ekolohiya at pampulitikang intriga sa tabi ng mga espirituwal at personal na paglalakbay ng mga character nito. Ang pamana nito ay nananatiling isang testamento sa walang katapusang kapangyarihan at pagiging kumplikado ng pangitain ni Herbert, at ang mga hamon ng pagsasalin ng tulad ng isang mayaman at multifaceted na kwento sa screen. Ang diin ng script sa mga tema ng ekolohiya, kaguluhan sa politika, at ang mga panganib ng pamunuan ng charismatic ay nananatiling kapansin -pansin na may kaugnayan sa mundo ngayon.