Sie machen sie nicht mehr wie David Lynch

Der Twin Peaks Pilot beginnt mit der Alltäglichen: einer High School, Schülern Rauchen, ein Junge, der in das Büro des Schulleiters gerufen wurde und die Besucherzahl abgeschlossen hat. Dann flüstert ein Polizist dem Lehrer zu. Ein Schrei durchdringt die Luft; Ein Student flieht über den Innenhof. Tränen in den Augen des Lehrers gut. Eine Ankündigung steht unmittelbar bevor. David Lynchs Kamera ruht auf einem leeren Schreibtisch, zwei Schüler tauschen einen Blick aus - ein stilles Verständnis, dass ihr Freund Laura Palmer tot ist.

Lynch erfasste die Oberflächendetails des Lebens meisterhaft, doch sein Genie lag darin, sie zu sezieren, und enthüllte das beunruhigende "etwas nicht richtiges" immer darunter immer lauerte. Diese entscheidende Twin Peaks -Szene verkaps den thematischen Kern seiner Karriere, aber es ist weit von seinem * nur * definierenden Moment entfernt. In vier Jahrzehnten des Filmemachens und der Kunst bot Lynch unzählige ikonische Szenen an, die jeweils unterschiedlich mit seinen engagierten Fans imklusive.

Diese beunruhigende, traumhafte Qualität - die Unfähigkeit, genau zu bestimmen, was nicht stimmt - ist typisch "lynchisch". Es ist diese nervige Atmosphäre, die seinen legendären Status festigte. Die Schwierigkeit, seinen Tod zu akzeptieren, beruht auf dieser Einzigartigkeit: ein Künstler mit einer einzigartigen Stimme, deren Anziehungskraft die individuellen Präferenzen überschritten hat.

Nur wenige Künstler verdienen ein neues Adjektiv. Während Begriffe wie "Spielbergian" oder "Scorsese-ish" bestimmte stilistische Elemente beschreiben, überschreitet "Lynchian" solche Einschränkungen. Es umfasst ein breiteres Gefühl von Unbehagen und Desorientierung, ähnlich wie "Kafkaesque". Dies ist der exklusive Club, zu dem "Lynchian" gehört.

Lynchs Eraserhead zu beobachten war für uns ein Übergangsritus, und Jahrzehnte später stellte einer von uns (Scott) seinen jugendlichen Sohn Lynchs Arbeit vor (mit der enthusiastischen Teilnahme von Dads begeisterte). Aber es war nicht nur elterliche Einfluss; Der Sohn und seine Freundin bauten unabhängig voneinander Twin Peaks (erreichten den Windom -Earle -Arc der zweiten Staffel - ein Beweis für den dauerhaften Appell der Show).

Lynchs Arbeit besitzt eine besondere Zeitlosigkeit. In Twin Peaks: The Return (2017) wird das Schlafzimmer eines Kindes wie ein Zimmer von 1956 bezeichnet, ein Detail, das in diesem Jahr mit Lynchs Alter anscheinend zufällig ist. Dieses scheinbar gewöhnliche Detail existiert jedoch in einer zutiefst beunruhigenden Welt, nur Lynch konnte sich vorstellen - eine Welt von Klonen, alternative Dimensionen und extreme Gewalt.

Die Rückkehr kam während des Nostalgie -Booms von Hollywood an, doch Lynch widersetzte sich den Erwartungen. Er ignorierte konventionelle narrative Strukturen, was insbesondere wichtige Originalcharaktere weglässt. Dieser unkonventionelle Ansatz war perfekt lynchisch.

Lynchs Dune bleibt trotz seines berüchtigten Status auch unter dem Pseudonym Alan Smithee eindeutig lynchisch. Seine unruhige Erfahrung, die Dune macht (detailliert in Max Evrys A Meisterwerk in Unordnung ) spiegelt sich in den einzigartigen Bildern des Films wider - eine Melkmaschine von Katzen/Ratten ist ein Hauptbeispiel. "Es ist die Zukunft, Leute!" Man kann Lynch fast ausrufen hören.

Lynchs Bilder, so seltsam oder störend, besitzt eine einzigartige Schönheit. Der Elefant -Mann ist zwar seine engste Herangehensweise an Oscar -Köder, aber ein zutiefst bewegender Film, der in einem beunruhigenden historischen Kontext spielt und die Misshandlung von Sideshow -Freaks und die Widerstandsfähigkeit einer sanften Seele wie John Merrick hervorhebt.

Auch dies ist Lynchian. Die Definition seiner Arbeit durch Genre oder Trope ist zwecklos, aber seine Filme sind sofort erkennbar. Seine Arbeit war dunkel, lustig, traumhaft, surreal und organisch seltsam. In den kommenden Wochen werden die Bewunderer diese facettenreichen Aspekte zweifellos wie jetzt hervorheben. Seine Besessenheit von der verborgenen Welt, die den Vorhang zurückzieht, um zu zeigen, was darunter lauert, ist ein Markenzeichen seiner Filme.

Blue Velvet zum Beispiel erscheint zunächst als Standard -Noir, aber seine scheinbar idyllische Einstellung maskiert eine Welt von Drogendealern und bizarren Charakteren. Dieses Nebeneinander einer scheinbar typischen Americana aus der Mitte des Jahrhunderts mit surrealen Elementen ist ein wiederkehrendes Thema. Seine Einflüsse - wie in Dokumentarfilmen untersucht, die seine Verbindung zum Assistenten von Oz untersuchen - sind einzigartig und unwahrscheinlich, dass sie repliziert werden.

Wir sind jetzt in unserer zweiten oder dritten Generation von Filmemachern, die von früheren Generationen beeinflusst werden. Das frühe Kino sah Künstler aus anderen Disziplinen, die einen Film adoptierten. Im Laufe der Zeit versuchten die Filmemacher, die Werke nachzuahmen, mit denen sie aufgewachsen sind. Lynch ist unter ihnen.

Dennoch wechselte Lynch von einem Produkt von Einflüssen zu einem Einfluss selbst. Dies bringt uns zurück zu "Lynchian" und warum wir seine gleichermaßen wahrscheinlich wieder sehen.

In einer Szene in 2024 sah ich den Fernseher leuchten - eine Bar -Szene mit schwimmenden Kameras, Theaterkostümen und Strobumleuchten - die lynchische Ästhetik hervorragend. Jane Schoenbruns Film, inspiriert von Twin Peaks , zeigt die breite Reichweite von Lynchs Einfluss. Der Begriff "Lynchische" umfasst eine breite Palette von Filmen und Filmemachern.

Yorgos Lanthimos 'dunkel komödiantische Sensibilität, wie im Hummer zu sehen ist, zeigt die "lynchische" Unterströmung. In ähnlicher Weise wird Robert Eggers ' The Lighthouse , Ari Asters Midsommar , David Robert Mitchell's Follows and Under the Silver Lake , Emerald Fennells Saltburn , Richard Kellys Donnie Darko , Rose Glass' Love Bleeding und sogar Denis Villeneuves frühere Werke wie Feinden und Maelstrom Lynchs Einfluss auf. Tarantinos Hommagen und die jenseitigen Eigenschaften in diesen Filmen sind Testamente zu Lynchs Wirkung.

Ob Sie ein Lynch -Fan sind oder nicht, seine Bedeutung als Filmemacher, das das Ende einer Ära markiert, ist unbestreitbar. Wie seine Filme, die die Welt jenseits unserer üblichen Wahrnehmung erforschen, ist sein Einfluss auf zukünftige Filmemacher sein bleibendes Erbe. Wir werden weiterhin diese "lynchischen" Elemente suchen, die unter der Oberfläche lauern.